Ma peinture est un acte de lissage, de disparition des détails, engendrant une perte des repères d’échelle et déterminant un espace possible à toutes les tailles. L’architecture devient maquette, manière de voir d’au-dessus, de regarder globalement le monde. La question de l’échelle est reliée à celle du « faux », mes tableaux contiennent cette régularité suspecte qui met en doute notre lecture de l’espace représenté.

Rendre l’espace presque abstrait, le mettre en doute pour en chercher la structure, mieux en voir l’ossature, y mettre de la distance comme si on regardait un plan pour trouver son chemin.

Maisons en destruction, dont la mise à nu laisse entrevoir les pièces béantes et désormais inhabitées. Prise de conscience de la globalité de l’espace dans lequel on se trouve, de notre place en son intérieur, de ses proportions.
Comme l’enfant ne peut concevoir l’ensemble d’une maison qu’en en voyant toutes les pièces en même temps, ouvertes sur l’extérieur, il dessine alors la sienne sans façade.
Communauté secrète des pièces, leur signification se dévoile dans l’insertion à un ensemble.

Exploration des enchevêtrements.

« L’Art de la mémoire » ou comment les orateurs romains choisissaient un lieu, se formaient des images (loci et imagines) et les rangeaient dans les différentes pièces de ce lieu pour se remémorer un discours ou une plaidoirie ; comme une alternative à l’écriture : « les lieux sont les tablettes de cire sur lesquelles on écrit, les images sont les lettres qu’on y trace ». Manière d’ordonner sa pensée et ses modes de représentation.

Espace mental, projection, construction.

Construire un espace, une perspective, un point de vue sur la peinture.

Maude Maris