Chemins,
Michèle Katz, Jean-Luc Chalumeau, Area. |
Michèle Katz a imaginé un univers
plastique où les figures humaines ne sont
plus que des silhouettes déformées, à la
fois effrayantes et effrayées, qui semblent
fuir un désastre sans nom. Jean-Luc Chalumeau
nous introduit avec perspicacité à ce
microcosme bouleversant qui tire sa substance
de la mémoire obsédante de la Shoah
que l’artiste vit à travers la poésie
déchirée de Paul Celan : il réaffirme
la nécessité de prendre un sens
et une profondeur face au spectateur. Le Chemin
de Michèle Katz est une épreuve
: il procure autant de douleur que de ravissement.
Ce serait là l’esthétique
juste pour notre temps. |
| N.d.T. |
Anthologie 1945-1990,
choix, traduction et présentation par C. de Frayssinet, Points,
Seuil. |
L’anthologie poétique conçue par Claude de Frayssinet
a le mérite de présenter un ensemble d’auteurs
de l’après-guerre dont la plupart sont peu connus, exception
faite de Foix ou de Goytisolo. Son anthologie inclut les novisimos
et c’est bien de pouvoir découvrir l’ultime génération.
Je regrette seulement que certains poètes de talent soient
oubliés, en particulier Ana Becciu. |
| En
français dans le texte |
| Le Fabuleux roman du théâtre
de la Huchette, Gonzague Phélip, Gallimard |
Gonzague Phélip a eu l’heureuse idée de produire
la grande histoire d’un petit théâtre parisien,
La Huchette. Ce dernier s’est rendu immortel pour avoir joué pendant
50 ans La Cantatrice chauve de Ionesco. Bien sûr, depuis sa
fondation, d’autres pièces ont été mises
en scène, d’Audiberti à Courteline et Tchékhov.
Cet opuscule donne la nostalgie du Paris des années 50… |
Le Génie du lieu 1 -
2,
OEuvres complètes V - VI,
Michel Butor, Editions de la Différence. |
Les oeuvres complètes de Michel Butor viennent de s’enrichir
de deux nouveaux volumes. Réunis sous le titre de Génie
du lieu, ils recueillent des livres tels que Réseau aérien,
Description de San Marco, Mobile, Où, Boomerang, entre autres.
Conçus entre 1960 et 1970, ils sont remarquables par une volonté de
fondre dans une seule et même architecture des formes différentes
: roman, poésie, journal intime et récit de voyage.
Après l’expérience du nouveau roman, Butor en
est venu à un travail purement expérimental. Le problème
que pose ces ouvrages est qu’ils n’ont pas abouti à une
forme tendue et intense : on a souvent l’impression d’une
structure distendue, relâchée parfois, d’une polysémie
se traduisant souvent par une logorrhée coupable. C’est
regrettable car Butor est vraiment un inventeur. On a bien observé sa
difficulté à demeurer dans le moule d’une construction
rigoureuse dans ses premiers romans. Mais l’inverse ne lui rend
pas mieux service. Une chose est vraiment passionnante : son obsession
des couleurs. |
Dix-sept têtes,
Bruno Edmond, Diabase. |
Quand je lis : « Bruno Edmond nous propose un récit
poétique onirique proche de l’univers de Kafka »,
je suis envahi par un sentiment de colère : il n’y a
d’ailleurs rien de commun entre ce livre et l’écrivain
pragois. Mais on le lira néanmoins avec plaisir car on y découvre
un lien avec le surréalisme, le fantastique et la littérature
de l’absurde. Il y a chez l’auteur un Jérôme
Bosch qui sommeille et cela ne peut que nous ravir. |
Le Petit séminariste
“Poésie”, Flammarion
L’Immédiat labile
Polyphonix/Nèpe
Animaux industrieux
Auxeméry “volumen”, Flammarion |
La poésie française semble en mal d’un souffle
nouveau. Mais encore faut-il observer de près ce qu’elle
nous offre. Quelques exemples se présentent pour nous prouver
qu’il existe une nouvelle poétique. Dans Le Petit séminariste
(“Poésie”, Flammarion), Gérard Cartier procède à un
dialogue très sophistiqué entre des récits en
prose et des moments versifiés. La perspective qu’il
a choisie est celle d’une interrogation saturée de doutes
sur le réel et sa représentation. Avec l’entêtante
présence de la nature et la vision nostalgique de la culture
anglaise traduite dans la réalité de la ville. C’est
intense et prenant. Jacqueline Cahen, en écrivant L’Immédiat
labile (Polyphonix/Nèpe), illustré par Jean- Jacques
Lebel, s’inscrit dans l’optique de la poésie narrative.
Mais l’univers quotidien n’est pas son objet : elle s’intéresse
plutôt au mouvement de la pensée, à ses extravagances,
aux rêves, les incongruités du monde. Bernard Heidsieck
a raison de dire : « Ce “labilisme” a la vertu de
s’exercer, par les évocations successives, tant physiques
que de façon imaginaire et spéculative – de façon
toujours juste, vive, subtile ». Quant aux Animaux industrieux
Auxeméry (“volumen”, Flammarion), ils renferment
une mythologie singulière placée à l’enseigne
du bizarre, associant la haute métaphysique et une sorte de
chamanisme omniprésent. L’auteur dépeint une Terre
générant une vie des origines, complexe et tourmentée,
riche de métaphores et chargée de vision angoissantes. |
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