Pendant toute cette période de découverte intense, Philippe Compagnon réalise également des papiers croisés, qui sont la réunion de 4 dessins différents au fusain glissés les uns sur les autres, et les parties apparentes de ces dessins en recomposent un autre né de cette superposition, mais l’essentiel de ce travail, c’est le papier, et non le dessin qui naît du recouvrement, car cette composition qui pourrait apparaître de la même nature que celle du collage est en réalité un pliage du blanc du papier que le noir du dessin met en valeur par sa disposition.

Les dessins des années 90 accompagnent les avancées de la peinture de Compagnon, mais toujours avec une attention très poussée portée à la matière du dessin, avec un velouté dans les ombres qui assouplit la rigidité de la structure toujours présente, même dans la série des dessins aux crayons de couleur réalisés en 1999, où les éléments de la composition sont empruntés à des motifs de décoration d’intérieur et réemployés avec une jubilation et un humour évidents qui contrastent avec la gravité de nombreux dessins en noir et blanc réalisés à la même époque. Désormais le blanc n’entame plus la composition intérieure des dessins, il reste dans les marges comme élément de présentation de l’œuvre, mais ne fait plus irruption avec des découpes ou des passages à l’intérieur de la composition. Le carré central dans lequel les formes s’inscrivent concentre maintenant toute l’attention.

Dans les derniers dessins réalisés aux crayons de couleur en 2012, Philippe Compagnon définit un nouvel espace graphique coloré qui utilise le vocabulaire plastique de son travail actuel, mais avec une inflexion nouvelle, une réorganisation différente, puisque pour Compagnon, le dessin reste une exploration permanente, un lieu de découverte où toutes les possibilités graphiques du papier sont mises à l’épreuve avant de pouvoir aborder les problèmes posés par la monumentalité de ses toiles.

Vianney Lacombe